India's Top Wedding Designer Says Brides Are Doing It All Wrong | Tarun Tahiliani

India's Top Wedding Designer Says Brides Are Doing It All Wrong | Tarun Tahiliani

Author Name:Masoom Minawala

Youtube Channel Url:https://www.youtube.com/@MasoomMinawala

Youtube Video URL:https://www.youtube.com/watch?v=YtEGj3CtD2U





Title: India's Top Wedding Designer Says Brides Are Doing It All Wrong | Tarun Tahiliani

Author Name: Masoom Minawala

Description: Success looks glamorous from the outside.
But longevity? That’s built quietly through patience, discipline, and an unshakeable love for the work.

In this episode of The Masoom Minawala Show, I sit down with Tarun Tahiliani, one of India’s most influential designers, for a deeply reflective conversation on craft, creativity, risk, and what it really takes to build something that lasts decades.

This is more than just a fashion conversation.
It’s about finding your calling, staying curious, respecting process, and choosing depth over instant gratification.

From self-education and learning the hard way, to building India’s first multi-designer store and a couture house that spans generations, Tarun shares the thinking, values, and inner drive that shaped his journey.

In this conversation, we discuss:

• Why passion matters more than speed
• How self-education shaped Tarun’s design philosophy
• The difference between art and business — and why you need both
• Why mastering technique is non-negotiable
• The importance of fit, comfort, and wearability in Indian fashion
• Why working for others before starting out matters
• The danger of instant gratification and social media validation
• How staying rooted in Indian culture fuels originality
• What keeps him excited to wake up and work even in his 60s
• Why longevity is the true marker of success

Great careers aren’t rushed.
They’re shaped through patience, curiosity, and deep commitment to the craft. And when you love what you do the way Tarun does, work doesn’t exhaust you. It keeps you curious. It keeps you alive.

Like, subscribe, and share this episode with someone who’s building for the long term 💛

00:00 - Precap
1:22 - Introduction
2:03 - First time Masoom met Tarun
5:28 - What does it take to become the voice and authority?
8:43 - Risk taking
10:36 - People who want to quit jobs and follow passion
18:56 - Kumbh experience
20:11 - Privilege
22:10 - Valuing our craft
25:12 - Communities holding on to culture
29:55 - What made him join FIT mid career?
31:01 - What he did differently?
32:37 - Facing rejections
34:17 - Talking about his idols - Armani and Lagerfeld
36:20 - How to find that grit?
39:18 - Is Fashion art or business?
40:20 - Lehengas being heavy
42:00 - Indian weddings
43:28 - What are Indian brides doing wrong today?
44:32 - What are Indian women doing right with fashion today?
48:53 - Smartest business decision
52:42 - A time when business hit a plateau
57:00 - Behind the red carpet
57:40 - His generation started when there was no fashion industry
1:01:49 - Trends




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My Instagram:   / masoomminawala  
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About Me:

A global influencer and entrepreneur, who aims at bringing Indian fashion on a global platform and popularity.

I work with my team around the clock to curate content on fashion, lifestyle, women empowerment, and inspiring personal stories.

Using my platform of 1 million followers now, I also work towards popularizing and supporting Indian designers, globally.

As a supporter and believer in women and their entrepreneurial skills, I have now founded Empowher too.

The initiative helps inspire guide, and uplift women who want to grow or kick-start their journey in the competitive world of business

#MasoomMinawala #Shorts

Transcript:
(00:00) Heute haben Sie ein Couture-Haus aufgebaut, dessen Marktwert auf etwa 700 Crore geschätzt wird. Meine Eltern wollten, dass ich Ingenieur werde, und ich bin nicht in diese Branche gegangen, um Geld zu verdienen. Ich gehörte zu der Generation, die nicht auf eine Designschule gehen konnte. Man findet seine Nische oder die Nische findet einen. Nicht jeder wird ein Star sein.
(00:17) Ist Leidenschaft für Sie Kunst oder Geschäft? Alles, was Sanjay Leela Bhansali macht, ist wunderschön. Aber Was braucht es also, um die Stimme und Autorität zu werden, die Sie für die gesamte Modebranche sind? Man kann es nicht einfach von jemand anderem kopieren. Was ist der Trend? Aber die Wahrheit ist, es gibt keinen Trend.
(00:38) Haben Sie in Ihrer Karriere viele Zurückweisungen erlebt? Das Schwierige, wenn man älter wird, ist, relevant zu bleiben. Jio muss dort Designer haben. Ich meine , es hat jetzt eine Bewertung von 30.000 Crore. Mir wurde gesagt, man wird jede Sekunde betrogen. Dieses Gefühl der Authentizität ist dasselbe. Ich meine, 40 Jahre nach der Unabhängigkeit schicken wir immer noch die besten Sachen ins Ausland.
(00:57) Die Leute fühlen sich nicht einmal mehr wohl dabei, einen Sari zu tragen. Wenn Sie einzigartig sein wollen, dann wird Ihr Gewicht Ihr Gewicht sein. Ich wusste nicht, wie man zuschneidet. Ich musste die Technik lernen. Ich hatte solche Angst, Sie zu treffen. Designunternehmen behandeln Menschen wirklich schlecht.
(01:10) Ich meine, das ist eine ziemlich normale indische Angelegenheit. Die meiste Zeit habe ich das Gefühl, es geht nur um Dekor, Kleidung und Juwelen, weil die Erfahrung dort meistens schrecklich ist. Was machen indische Bräute heute falsch? Tarun Tahiliani ist der Architekt des modernen Indiens. Der erste Designer, der unsere Drapierungen, unsere Silhouetten und unser Erbe betrachtete und ihnen Struktur, Technik und eine globale Sprache gab.
(01:35) Er baute Couture mit der Präzision eines Künstlers und der Disziplin eines Architekten auf. Er prägte Bräute, setzte Industriestandards und gestaltete die Idee, dass indische Mode sich bewegen, atmen und überall auf der Welt zu Hause sein kann. Er ist eine Kraft, die die Entwicklung der indischen Mode für immer verändert hat.
(01:53) Und es ist eine Ehre, den Visionär, den Pionier und den ursprünglichen Modernisten Tarun Tahiliani heute bei mir in der Show zu haben. Ich muss das heutige Gespräch damit beginnen, Sie an das erste Mal zu erinnern, als wir uns trafen. Ich weiß nicht, ob Sie sich daran erinnern. Es war damals in einem Hotelzimmer im St.
(02:16) Regis oder Palladium. Und Sie waren der erste indische Designer, dem ich je gegenübersaß, den ich je getroffen habe. Wirklich. Den ich jemals interviewt habe. Sie. Gott sei Dank war es jedenfalls nicht der letzte. Genau. Und es ist großartig, dass ich das heute mit Ihnen machen darf. Und das war vor 12 Jahren. Ich war.
(02:39) Wissen Sie, ich war etwa 18 oder 19. Waren Sie Journalistin? Ich war Bloggerin. Bloggerin. Und wahrscheinlich hat das PR-Team Ihnen das vorgeschlagen, und Sie haben ja gesagt, und ich kam herein, und ich weiß nicht...wir haben dieses gemeinsame Foto, auf dem Ihre Hand auf meiner Schulter liegt, und ich trug etwas von einem wirklich jungen, aufstrebenden Designer, und Sie sagten: „Ich liebe, was du da trägst“, und Sie begegneten mir mit so viel Wärme und Ermutigung und gaben mir dieses Selbstvertrauen im Raum.
(03:06) Das freut mich zu hören. Ich hoffe, Sie wissen, dass viele Menschen mir das gegeben haben, und ich denke, es ist unsere Aufgabe. Tatsächlich finde ich die ganze Sache, dass Leute glauben, sie müssten in der Mode oder in privilegierten Positionen so sein, auf andere herabsehen und hochnäsig sein–ich meine, wofür? Und die Ironie ist, dass viele Leute denken, ich sei ein Snob, was ich nicht bin.
(03:25) Ich ertrage nur keine Dummköpfe, wissen Sie. Wenn ich mit dem, was Sie tun oder sagen, nicht einverstanden bin , dann sage ich das. Gerade bin ich auf einem Wagen durch Kumbh gefahren mit dem Oberhaupt der HRA, der fantastisch ist und für den ich nur Bewunderung übrig habe. Also bin ich froh, dass ich das getan habe. Und Sie sind ein bisschen ein Snob.
(03:40) Sie sind ein Snob, der im Inneren super weich ist. Das ist...das ist, glaube ich... Ich bin...ich bin...ich bin kein...ich denke, der Snob. Also, wie ich Snobs in Indien heute sehe: Das sind normalerweise Leute mit viel Geld, die denken, sie seien besser als andere. Das denke ich nicht. Ja.
(03:55) Ich habe einfach...ich habe einfach keine Zeit für alles. Wenn ich weiß, dass ich etwas nicht mag oder das Gefühl habe, da ist eine gewisse Attitüde. Ich habe tatsächlich Leute aus dem Studio verbannt, langjährige Kunden seit 15 Jahren, weil sie nicht gut mit dem Personal gesprochen haben, und ich sagte: Sie sind nicht hier, damit Sie sie misshandeln oder Ihre Unsicherheiten an ihnen auslassen können, denn genau das ist es.
(04:13) Und einige von ihnen sind nach vielen, vielen Jahren zurückgekommen, haben sich entschuldigt und gesagt: „Schau, es tut mir leid.“ Und ich sagte: „ Ich hoffe, Sie sind ein glücklicherer Mensch, denn Sie haben nichts davon, sich so zu benehmen.“ Wissen Sie, ich meine, am Ende des Tages, wissen Sie, sage ich meinen Kindern immer: Behandelt das Personal immer so, als wäre es ein Zufall der Geburt gewesen.
(04:32) Sie hätten ihnen dienen können. Also, behandeln Sie die Menschen immer so, wie Sie selbst behandelt werden möchten, wenn Sie in dieser Position wären. Es ist eine sehr einfache Regel . Eigentlich ist es sehr einfach. Wenn man grundlegende Prinzipien befolgt. Nein, absolut. Aber ich werde es nie vergessen und wissen Sie, Sie wissen, was man über die Leute sagt, oder? werden ihre Arbeit vergessen, aber man vergisst nie, wie sie einen fühlen ließen, und ich werde nie vergessen, wie ich mich in diesem Moment fühlte,
(04:55) weil ich solche Angst hatte, dich zu treffen. Du warst dieser Meister-Couturier, was du immer noch bist, und weißt du, einer der größten Namen in der Mode und alle Menschen, die ich bewundert und geliebt habe, waren immer die bodenständigsten. Ich meine, ich hatte gerade Pierpaolo bei mir, weißt du, von Valentino, bodenständig, wundervoll, engagiert bei allem.
(05:18) Ich glaube, in dem Moment, in dem man damit aufhört, schränkt man sein Engagement für das Leben ein und das, was man vom Leben bekommt. Vergiss, wie sehr du andere Leute quälst. Ich sehe darin keinen Sinn. Also, Titi, was braucht es, um die Stimme und die Autorität zu werden, die du für eine ganze Modebranche bist ? Was braucht man dazu? Weißt du, ich bin mir dieser Dinge nie bewusst.
(05:40) Ich meine, natürlich braucht man Leidenschaft, ein tiefes Interesse an etwas. Als ich anfing, gehörte ich zu der Generation, die nicht auf eine Designschule gehen konnte. Obwohl Leute wie Rohit Khosla, die älter sind als ich, dort waren, wusste ich nicht einmal davon. Ich war mir nicht einmal bewusst, dass ich den Preis für den besten Künstler in Dune gewonnen hatte , und mein Professor, der eigentlich ein großartiger Lehrer war, sagte: „ Das ist toll, aber was willst du im Leben erreichen, wenn du High-Fashion-Models zeichnest?“ Und
(06:04) ironischerweise zeichnete ich Hochzeitsumzüge mit all der Mode in Bleistift, und es gab keinen Bezug dazu . Aber ich sagte: „Ich mache es, weil es aus meiner Hand kommt und es mir gefällt“, weißt du. Ich glaube nicht, dass man dasitzen und fragen sollte, was der Sinn ist; weißt du, das Leben findet den Sinn schon für dich.
(06:22) Also tat ich all die Dinge, die meine Eltern von mir wollten: Ingenieur werden, und ich versuchte, ans Jahan College zu gehen, aber ich sagte nur: „Das kann ich nicht.“ Ich meine, ich konnte das Gesetz der multiplen Proportionen nicht verstehen, egal auf wie viele Arten sie es mir zu erklären versuchten.
(06:35) Also machte ich Wirtschaftswissenschaften. Am Ende ging ich an die Wharton School of Business. War ich damit glücklich? Nein, ich habe es nur gemacht, weil es...ich habe meinem Vater immer gesagt: „Es ist mein Pech, dass ich in Wharton angenommen wurde, denn ich hätte auf dem Weg dorthin vielleicht etwas anderes gewählt.
(06:50) “ Und wenn man dann endlich dieses Etwas findet und eines Tages aufwacht und es liegt vor einem, nun, und das ist auch ironisch, S war zu mir zurückgezogen und sie war sehr groß und schön, und ich...wir waren pleite und sie fing an zu modeln, um zu bezahlen. Wir hatten ein Darlehen vom Koch, dem Familienkoch , der schon ewig da war, und Pardai kam in die Stadt.
(07:12) Und sie sagte, sie sei gebeten worden...sie ging zum Taj, um zu sehen, ob sie helfen könnte, und sie ließen sie vorsprechen, und sie lief bei dieser Show. So habe ich meine erste internationale Show gesehen. Und Sal ist Ihre Frau. Ja. Sie war dann das Vimal-Model für SARS und dies und das, denn wissen Sie, so hoch war mein Gehalt, 4.
(07:29) 000 Rupien, und so trafen wir Rohit Kosla, der gerade zurückgezogen war. Er stylte die Kampagne und sie hatte diese Idee für Ensom, weil wir diese schönen Dinge im Ausland sahen, die es in Indien nicht gab, und wir sagten, ich meine, 40 Jahre nach der Unabhängigkeit schicken wir immer noch die besten Sachen ins Ausland und wir Inder kaufen Export-Reste auf der Fashion Street, oder? Und ich frage mich, wie sich das jemals ändern soll.
(07:54) Es gibt also nicht das eine Ding. Es ist nur so, als ich erst einmal dabei war, gab mir Martan Singh Mapu dieses Buch über Textilien und Weber und Handwerker, und ich fuhr nach Bhuj, fuhr 3 Tage lang herum und sah mir alles an, eine Selbstausbildung, wissen Sie. Und nach 3 Jahren sagte ich: „ Wenn ich wirklich Designer sein will, muss ich selbst schneiden können“, denn ich sage dem Meister, Ich sagte: „Regal-Kinovorhang, das ist kein Fall “, wissen Sie? Es war also interessant, und je mehr man etwas tut,
(08:25) wissen Sie, desto versierter wird man, desto mehr Möglichkeiten eröffnen sich, desto mehr Fragen gibt es; und ich glaube, alles muss eine lebenslange Leidenschaft sein. Sie sind nicht–ich bin nicht in dieses Geschäft eingestiegen, um Geld zu verdienen, denn ich hätte mit meiner früheren Tätigkeit viel mehr Geld verdienen können.
(08:41) Ich kam dazu, weil ich leidenschaftlich war, und es macht jeden Tag interessant. Was hat Sie dazu bewogen, dieses Risiko einzugehen? Wissen Sie, ich habe mich tatsächlich abgesichert, wie ein guter Cindy-Junge. Ich habe tagsüber Ausrüstung für Ölfelder verkauft. Wir rannten los und ich machte weiter, bis mein kleines Studio nachts öffnete.
(08:55) Ich habe sehr hart gearbeitet. Ich meine, es war ziemlich unerbittlich. Und das tue ich immer noch. Aber das liegt daran, dass ich es liebe. Wenn ich samstags oder sonntags arbeite, dann deshalb, weil ich diese Zeit für mich brauche, um nachzudenken und meine Bücher durchzugehen–wissen Sie, das ist ein instinktiver Prozess.
(09:11) Je mehr man macht–das gilt für jedes Fach, ob für einen großartigen Arzt oder sonst wen–, sicher auch in der Wirtschaft, aber in der Geschäftswelt zählt meist das Geld und wie hoch der Marktanteil am Ende des Tages ist. Ich glaube, bei allen künstlerischen Unternehmungen–ich habe gerade über Tom Stoppard gelesen, der verstorben ist–sagte er, man hat keine Wahl.
(09:31) Man musste schreiben. Es war keine Entscheidung. Ich meine, wenn ich muss, ordne ich Steine auf einem Tisch an, ich könnte alles tun, aber ich muss etwas tun, bei dem mein geistiges Auge etwas sieht, und ich versuche, es zu erreichen; und in der Mode ist es komplexer, weil die Menschen ja ihr Leben darin verbringen müssen.
(09:49) Wir machen also alles nach klassischer Tradition. Alle Entwürfe werden in Toile umgesetzt. Die Modelle werden an Passform-Models angepasst. Sehen Sie, beim Gehen passen wir es Schritt für Schritt an. Es wird Sie freuen zu hören, dass ich von diesen Gemälden der „Notch“-Mädchen aus Südindien besessen bin, mit ihrer winzigen Taille und diesen wunderschönen Hüften.
(10:08) Also habe ich einen Dessous-Designer kommen lassen und wir kreieren jetzt Hüften. Wow. Für diese wunderschöne Show, die Jubiläumsshow zum 30. Jahr, um eine neue Art der indischen Silhouette zu zeigen, mit der sich meiner Meinung nach jeder wohlfühlen muss. Und dann ist man einfach, wer man ist, und ist auf diese Weise wunderschön.
(10:27) Das macht wirklich Spaß. Es ist toll, wissen Sie, und wir tüfteln daran, versuchen, das technisch umzusetzen, das hinzubekommen–und genau das ist der Spaß an der Arbeit. Ich möchte Sie für die Menschen fragen, die heute zuschauen: Sie haben ein Couture-Haus aufgebaut, dessen Wert auf etwa 700 Crore geschätzt wird.
(10:48) Das war früher, heute ist er viel höher. Okay. Und das ist nur eine von drei Dingen, aber es spielt keine Rolle, es verändert mein Leben nicht, wissen Sie . Ja, aber es gab eine Entscheidung, die alles veränderte, denn es gibt so viele Menschen in der Community, die heute zuschauen, die einem Job nachgehen, um irgendwie über die Runden zu kommen, während sie diese Leidenschaft oder diesen Drang verspüren.
(11:11) Was ein so großes Risiko ist, und sie sehen nicht immer den Weg, etwas so Großes aufzubauen. Wissen Sie, es ist wie beim Film in Bollywood oder Ähnlichem: Es wird Millionen von Menschen geben, die auf der Strecke bleiben; das ist leider das Risiko, das man eingehen muss. Als wir aufwuchsen, gab es keine Modedesign-Industrie.
(11:28) Wir waren eine Textilindustrie. Jeder trug Textilien oder ging zum Schneider. Und heute kann man zur Schule gehen, und einige der besten Leute, die für mich arbeiten, kommen nicht einmal von den besten Schulen. Es sind Leute, die kleinere Schulen besucht haben, die sie sich leisten konnten, die aber hungrig waren und die Stunden investierten, um die Verbindung zwischen sich selbst, ihrem inneren Auge, Textilien und deren Möglichkeiten zu erlernen.
(11:52) Denn im Grunde genommen ist es das, was ein Modedesigner tut. Ich sage den Leuten immer, wenn sie als Praktikanten kommen : Macht eure Fehler auf die Kosten von jemand anderem. Arbeitet ein paar Jahre für jemanden. Und genau wie bei der Geburt oder wenn man als Kleinkind laufen lernt, weiß man nicht, ob man ein Sprinter sein wird oder dieses oder jenes.
(12:11) Selbst im Design braucht es Zeit , um zu wissen, was die eigene Hand hervorbringen wird, wer man ist. Das weiß man nicht einfach so. Meryl Streep wusste das auch nicht, als sie das erste Mal an die Schauspielerei dachte: welche Art von Schauspielerin sie sein würde im Vergleich zu sagen wir Pamela Anderson, die eine ganz andere Art von Schauspielerin war, oder jemand anderem.
(12:29) Wissen Sie, egal in welchem Bereich, oder? Ob Medizin, es gibt viele verschiedene Richtungen, die man einschlagen kann, und das gilt für alles, und man bahnt sich sozusagen seinen eigenen Weg. Chanel wuchs in einem Waisenhaus auf, wo sie das Nähen lernte, weil die Nonnen es ihr beibrachten. Dann war sie eine Zeit lang, wissen Sie, skandalös; sie lebte mit diesem Engländer zusammen, Boy Capel, und sie trug viele seiner Kleider, sie ritt mit ihm aus, und so entdeckte sie Tweed und Strickwaren, die Frauen damals vielleicht nicht
(12:58) trugen. Sie wissen schon, sie trugen noch Korsetts, und dann begann sie, Kleidung aus diesen Stoffen zu entwerfen, weil sie fand, dass sie sie befreiten, und diese Marke stand über Jahrzehnte für Befreiung. Heute ist das natürlich völlig anders, weil sich die Welt verändert hat.
(13:15) Aber in der Welt, in der sie arbeitete, und so war es, entstanden diese großartigen Geschichten aus authentischen Bedürfnissen und Erfahrungen von Menschen, die sie dann auf ihre Arbeit anwendeten. Und das ist immer der beste Weg, denn wenn man einzigartig sein will, dann wird der eigene Weg der richtige für einen sein.
(13:32) Man kann ihn nicht von jemand anderem kopieren, aber man sollte auf jeden Fall damit beginnen, für jemanden zu arbeiten. Es gibt kommerzielle Häuser wie Aditya Birla, Reliance oder wen auch immer, sie alle führen große Marken. Zudio muss dort Designer beschäftigen. Ich meine, es hat eine Bewertung von 30.000 Crore. Jedenfalls wurde mir das gesagt.
(13:50) Als ich aufwuchs, gab es keine Konfektionsindustrie. Heute will niemand mehr zum Schneider gehen. Ich meine, bis auf eine einfache Choli in der Ecke, war V ein kleiner Laden. Und selbst dann passt meistens nichts, wissen Sie. Also, alles hat seine eigene Wissenschaft und Kunst und die Welt verändert sich.
(14:07) Ich glaube, dass es in Indien heute im Vergleich zu unserer Jugend viele erstaunliche Möglichkeiten für junge Leute gibt, das einzige Problem ist, es sind 1,44 Milliarden Menschen. Wenn es also 800 Plätze gibt, kommen auf jeden Platz hunderttausend Bewerber oder so etwas Wahnsinniges, und ich glaube, das ist das Problem.
(14:23) Viele Leute mit Master-Abschluss fahren angeblich Autorikschas, habe ich mir sagen lassen. Und ich habe Angst davor, was KI bewirken wird, weil sie wieder eine ganze Menge Arbeitsplätze vernichten wird. Sie wird nicht so viele schaffen, wie sie vernichtet, weil sie die manuellen Tätigkeiten auslöscht.
(14:37) Wenn Alexa morgen sagt, Amerika kam für Callcenter nach Indien, brachte ihnen Akzente bei und zu sagen: Hallo, ich bin, wissen Sie, jemand in Gurgaon, der aus Meerut kommt, spricht mit diesem Akzent, damit Frau Soundso in Idaho denkt, sie spricht mit einer Amerikanerin. Jetzt wird die KI das übernehmen.
(14:55) Also werden auch diese Callcenter verschwinden. Ich weiß also nicht, was passieren wird. Und wissen Sie, Technologie ist ein Segen. Sie ist ein Fluch. Ich meine, ich stimme dem zu , was Sam Altman sagt. Es ist bis zu einem gewissen Grad besorgniserregend. Wir haben früher alles im Kopf ausgerechnet. Wir können nichts mehr tun, weil wir einen Taschenrechner brauchen, der auf unserem Telefon ist.
(15:12) Absolut. Und ich hoffe, dass das mit dem Rest unseres Verstandes nicht auch passiert, wissen Sie. Wer weiß? Oder wir könnten unseren Verstand für bessere Dinge nutzen. Ja. Aber die meisten Leute werden das nicht tun. Die meisten Leute werden herumsitzen und zu Couch-Potatoes werden.
(15:25) Ob Sie und ich das mögen oder nicht, sie sind besessen. Gehen Sie irgendwohin. Wir gehen zu, ich sehe eine Familie in einem Restaurant. Sie sind alle an ihrem Handy. Äh, wissen Sie, auf Flughäfen natürlich, und wir alle sind bis zu einem gewissen Grad süchtig. Wir müssen jetzt wirklich über digitales Entgiften nachdenken. Und wir sind zumindest mit Lesen aufgewachsen.
(15:42) Ich weiß also, was das für einen bedeutet. Aber viele kleine Kinder, auch wenn sie in Kleinfamilien aufwachsen, nicht mit der Familie um sich herum, wie ich sagte, Mütter und Großmütter, die zu Hause saßen und Kultur, Werte und Gewohnheiten vermittelten. Sie werden vor dem Fernseher oder mit ihrem iPad zurückgelassen, wissen Sie, um zu lernen. Absolut.
(16:00) Ich meine, hoffentlich findet die Menschheit einen Weg, besser zu werden. Wir sind jetzt auch 8 Milliarden Menschen. Nicht eine Milliarde. Daher sind die Bedürfnisse aller völlig anders. Was kam zuerst, Ensom oder das Studio? Nein, Ensom kam zuerst. Wir fingen mit der Idee an, Sals Idee.
(16:16) Sie sagte: „ Warum haben wir eigentlich keinen Laden ?“ Und wir hatten dieses Ensom, ein heruntergekommener Schuppen für Werkzeugmaschinen, wissen Sie, ein Showroom mit alten rostigen Teilen und streunenden Katzen und all dem Zeug, das damals eben so anfiel, die Stadt war nicht gerade sauber. So fing es an, indem wir Design förderten, und ich wollte schon immer Design, fing mit Kleinigkeiten an und war dann nach zwei Jahren sicher, dass ich das wirklich machen wollte.
(16:44) Aber ich hatte das Gefühl, wenn ich einen Rohit Khosla oder jemanden wie Abu Jani sah, die das schon so viele Jahre machten, dass sie die Stickerei perfektioniert hatten. Sie hatten, wissen Sie, man braucht einen Standpunkt, man muss...wenn man eine Idee hat, muss man sie umsetzen können , und jemand muss darin leben können, oder? Und die Passform muss stimmen.
(17:02) Ich habe Leute Dinge tragen sehen, in denen sie sich kaum bewegen konnten, wissen Sie? Wie dem auch sei, lange Rede, kurzer Sinn, ich beschloss zu studieren und zog dann nach Delhi, weil ich fand, es ist indischer und hat einen Sommer und einen Winter. Und von da an begann die Reise des Studios; jetzt sind es 30 Jahre, die ich hoffentlich noch erleben werde.
(17:21) Wow, also kam Ensom zuerst. Es kam zuerst. Ich gewöhnte mich an die Arbeit. Ich sah; es öffnete mir die Augen. Ich reiste mit den Büchern. Ich traf wunderbare Designer wie Asha Sarabhai, deren Linie Asha by MDS immer noch eine der inspirierendsten Personen ist, die ich kenne; so bescheiden, will gar keine PR.
(17:41) Die Handwerkskunst aus diesen Ateliers in Ahmedabad war einfach exquisit. Sie verkauften damals zusammen mit Issey Miyake in Japan in den besten Läden, eine indische Sensibilität auf zeitgemäße Art umgesetzt. Wunderschöne Bandhani, schöner Khadi-Stoff, Blockdruck, ich meine, es war atemberaubend. Und diese Dinge bewegten mich und ließen mich lebendig fühlen, und deshalb wusste ich, dass ich das tun musste.
(18:03) Aber ich bin nicht die Person, die sich an einen Webstuhl setzt und Blockdruck macht. Ich mag Formen. Und besonders als ich durch Indien reiste und mich umsah, sah ich die erstaunlichsten Arten, wie Menschen bewusst und unbewusst Stoffe um sich wickeln. Und so sagte ich, ich muss diesen strukturierten Drapé machen, denn heute hat es jeder vergessen, die Leute sind nicht einmal mehr sicher darin, einen Sari zu tragen, oder? Es sei denn, sie tragen ihn jeden Tag.
(18:26) Das führte mich also in eine ganz andere Richtung, wo man Schnittmuster studieren musste. Genau wie die Italiener oder Franzosen drapieren und Formen schaffen, das muss ich auch tun. Und du hast das Buch. Also habe ich ein Foto von einem Mann aus Kathiawar in diesem Dhoti und wie ich ein, wissen Sie, ein Baumwollkleid gemacht habe, das so aussieht, mit dem Ko darüber.
(18:47) Ein Großteil unserer Inspiration kommt daher, dass wir die Menschen auf der Straße beobachten, unbewusste Menschen, die all das tun. So bin ich zum ersten Mal zum Kumbh Mela gegangen und habe eine Kollektion entworfen, die auf dem basierte, was ich sah. Wir haben einfach hunderte und abertausende Sadhus fotografiert.
(19:05) Ähm, wenn mir jemand vor 15 Jahren gesagt hätte, du wirst zum Kumbh gehen. Ich war sehr traurig und niedergeschlagen. Ich meine , auf keinen Fall. Oh mein Gott, das ist ekelhaft. Oh mein Gott. Wer sind diese Leute mit Dreadlocks? Wenn du jetzt sagst, komm und verbringe zwei Tage im Wellington Club, dann würde ich sagen: Nein, ich gehe zurück zum Kumbh, weil es echt ist und ich etwas davon habe.
(19:27) Ich meine, nichts gegen den Wellington Club. Ich sage nur, diese Clubs, in denen jeder privilegiert ist und immer noch westlichen Dingen folgt. Mein Vater rief mich an und sagte: "Du kommst zum Abendessen, aber du darfst im Marine-Offizierskasino kein indisches Outfit tragen." Und ich sagte : "Warum nicht?" Und er sagte: "Das ist nicht erlaubt.
(19:42) " Ich sagte: "Papa, die Briten sind 47 abgezogen. Wir schreiben das Jahr 2010. Um Himmels willen, tut mir leid, das ist die Regel." Also sagte ich: "Aber deine Frau trägt einen Sari. Möchtest du, dass ich einen Sari trage?" Dann wirst du richtig sauer. Und ich sagte: "Was ist, wenn Chidambaram kommt? Willst du den rausschmeißen?" Ich meine, er kommt in einem Lungi. Wir sind Inder.
(20:00) Es ist eine zivile Party, weißt du. Wie auch immer, wir stecken immer noch ein bisschen in diesem kolonialen Kater fest. Das tun wir absolut. Ja. Und ich habe tatsächlich dieses Interview gesehen, in dem wir darüber sprachen, wie wir immer dachten, Englisch zu sprechen sei ein solches Privileg und eine solche Ehre, und ich konnte mich sehr gut mit dem identifizieren, was du gesagt hast.
(20:19) Ja. Weil aber das ist das Bombay, in dem wir aufgewachsen sind. Wir waren in einer Schule, die nach dem Vorbild von Gordon aufgebaut war, wo ich studierte. Wir trugen im Sommer Strümpfe aus 100% Wolle mit Strumpfhaltern. Nichts war klimatisiert, aber hier waren es 40 Grad und in Schottland 3 Grad.
(20:37) Welchen Sinn ergibt das schon, aber wir haben es getan, und man wurde mit Geldstrafen und Strafarbeiten belegt, äh, wenn die Strumpfhalter die Strümpfe nicht bis hier oben hielten. Ich meine, weißt du , wonach diese Dinger rochen? und sie wechselten sie einmal pro Woche. Ich sage also nur, dass es gedankenloses Befolgen war.
(20:54) Wir sind so aufgewachsen, weil wir eine geschlossene Wirtschaft hatten. Alles Westliche war unerreichbar und fantastisch, weil man so war und wir auf Englisch erzogen wurden. Also haben wir nur Enid Blyton gelesen. Wir haben nur gelesen, ich sitze in Süd-Bombay und sie reden über Scones in der Heide und Schnee, und ich schaue hoch, eine Taube macht auf die Palme und ich gehe zurück zu diesem Buch.
(21:16) Es gab keine Verbindung. Ich wusste nicht, was ein Scone war. Ich wusste nicht, was eine Heide war. Aber da war diese Trennung. Und ich sah es, als ich in die Mode kam und anfing zu fahren und zwei Tage mit Blockdruck außerhalb von Lucknow verbrachte, und es war eine ganz andere Welt und natürlich waren diese Kunsthandwerker damals sehr arm.
(21:36) Und ich schrie sie an und sagte, sie mästen die Ziegen für das Opferfest und die Kinder frieren. Also fuhr ich zurück und schickte Kartons. Ich sagte , das ist für die Kinder, nicht für das Opferfest, okay, sie zittern dort und waschen die Blöcke, das ist die Realität, und es gab enorme Fortschritte in vielen dieser Gemeinschaften, und es ist toll, das zu sehen, und die Inder selbst sind so stolz auf unsere Tradition geworden, weißt du, absolut.
(22:02) und bewegen sich weit über die Kostüme des königlichen Indiens hinaus hin zum zeitgenössischen Indien , dort gibt es zeitgenössische Designer und allerlei erstaunliche Dinge. Ja, ich glaube, wir sind an einem Punkt , an dem wir unser Handwerk schätzen, ja. Wir haben einen Vorteil und ich denke. Ich meine, ich sage es nur ungern und ich hasse es zu.
(22:19) Es ist auch ein Selbstvertrauen entstanden. Es gibt eines, aber es ist auch entstanden, weil der Westen es anerkannt hat. Natürlich. Und deshalb hat es eingesetzt. Ja. Und eingesetzt. Denn weißt du, manchmal sind wir so mit Scheuklappen aufgewachsen, nicht wahr? Und da gab es dieses verwestlichte Indien, das in Süd-Bombay, Süd-Delhi, Südkalkutta lebte.
(22:39) Ich gehe einmal im Jahr, um mir die Pandals in Kolkata anzusehen, weil sie so brillant sind. Sie übertreffen viele der Theaterstücke, die ich im West End und, weißt du, am Broadway gesehen habe, aber sie sind immer in den Mittelklassevierteln von Nord-Kolkata, wo es eine sehr starke Gemeinschaft gibt. Die Leute sprechen immer noch Bengalisch.
(22:56) Niemand geht in den Saturday Club und sitzt da mit seinem, du weißt schon, Süd-Bombay-Akzent, den sie in Elocution-Kursen gelernt haben. Sehr schick. Und so haben wir das alles gemacht. Stimmt. und wir dachten, wir wären so cool. Hm, aber man sieht jetzt diese ganze Dynamik, das ist eine neue Welt, und eigentlich ist es gar keine neue Welt.
(23:18) Die alte Welt, vor der wir uns verschlossen hatten, aber heute möchte ich nur noch ein Teil davon sein. Und daraus mache ich zeitgenössische Dinge, das ist das, was ich durch meine Erfahrungen und mein Leben einbringe. Verstehen Sie Design? Donna Karan hat Großartiges geleistet, weil sie für die moderne Frau gearbeitet hat.
(23:37) Chanel befreite die Frauen zu einer Zeit, als die Frauenbewegung gerade erst begann. Da steckt eine wahre Geschichte dahinter: Es sind nicht nur dekorative Dinge. Und wissen Sie, bei allem Respekt, sie bauen zwar schöne Dinge, aber ich glaube, die Geschichte der Kostüme des königlichen Indiens hat sich festgesetzt, und wir haben jetzt eine neue Elite in Indien, wissen Sie, ja.
(23:57) von den Leuten, die es sich leisten können und tun. Und es gibt eine gewisse Verwirrung zwischen westlich und östlich sein, oder Frauen, die versuchen, an einem Tag offen indisch und am nächsten offen westlich zu sein, weil das nicht funktioniert; man muss seinen eigenen Stil haben. Wissen Sie, der dann alles übersteigt, man kann einen Kanchipuram-Sari oder ein Kleid tragen, aber wenn man wirklich stilvoll ist, trägt man es auf seine eigene Art.
(24:20) Man ist keine Schauspielerin, die jemand anderen spielt, was ich den Leuten immer sage, wissen Sie, schauspielern Sie nicht, tragen Sie einfach, was Ihnen steht. Worin Sie sich wohlfühlen. Aber das geht zurück auf das, was ich sagte, wir lesen alles auf Englisch. Wir waren entwurzelt. Das ist ein französisches Wort für Wurzel, und wir waren von unseren eigenen Wurzeln abgeschnitten, denn alles, was uns gefüttert wurde, war Lord Macaulays Absicht, als er das Bildungssystem einrichtete, um erfolgreich zu sein.
(24:46) Ja, und um uns Inder so zu machen, damit wir dem Empire dienen konnten, aber jetzt hat sich vieles geändert, und zwar grundlegend. Aber es schürt auch diese Art von hinduistischer Aggression und Entspannung–niemand sagt etwas, wissen Sie. Es ist nur so, dass Indien 1,44 Milliarden Menschen hat und wir so viele verschiedene Einflüsse hatten, wissen Sie.
(25:11) Und wir haben viel, wir haben viel zu geben. Aber ich sehe Gemeinschaften wie im Süden, wenn ich dorthin gehe: Egal wie hip die Reddys sein mögen und wie sie feiern, sie sprechen alle zu Hause Telugu, sie essen dieses Essen, also gibt es ein Gemeinschaftsgefühl und eine Tradition, die bleibt, wissen Sie.
(25:27) Absolut. Das gilt immer noch für die Tamilen, also überall, sicher auch viel mehr in Gujarat, aber ich meine, die Gujaratis führen heutzutage viele Dinge an. Also . Wir machen den Sindhis Konkurrenz. Die Sindhis, obwohl die Sindhis jetzt in dieser Gegend sind, glaube ich. In Dubai. In Dubai, absolut.
(25:47) Aber sie haben den Glamour zuerst nach Dubai gebracht, nicht wahr? Das haben sie wirklich. Das haben sie wirklich. Und und das sie haben einen großartigen Geist, aber ich denke großartigen Geist und eine große Liebe dazu, das Leben in vollen Zügen zu genießen. Aber wissen Sie, wenn eine Gemeinschaft plötzlich so von ihren eigenen Wurzeln abgeschnitten ist Das Ding ist, im Gegensatz zur, sagen wir, jüdischen Gemeinschaft, die egal wo sie waren, ihre [Bräuche] bewahrt haben, haben wir Sindhis unsere [
(26:08) verloren]. Wir sprechen nicht einmal mehr die Sprache. Meine Kinder, ich bin nicht mit einem [Sindhi] verheiratet, sie werden nicht viel wissen. Es ist weg. Es ist traurig. Es ist einfach weg ; sie passen sich an, also hat es seine Vor-und Nachteile. Es erfordert viel Mühe, an seinen Wurzeln festzuhalten, und ich habe das Gefühl, dass diese Mühe oft als Druck oder als Einschränkung missverstanden wird, und ich denke, das ist Ja, denn wenn man sich Gemeinschaften wie die Gujarati oder Marwaris ansieht,
(26:37) gelten sie als standhaft, oder? Als jemand, der in so einer Gemeinschaft aufwächst, hat man das Gefühl: Oh, ich möchte eigentlich nicht alles befolgen, was mir vorgegeben wird. Nun, die Welt hat sich so sehr verändert. Ja. Und ehrlich gesagt denke ich, dass zum Beispiel selbst Bollywood, das einen sehr starken Einfluss hat, ständig verwirrende Botschaften sendet.
(26:57) Eines Tages sind sie voll westlich, am nächsten Tag voll indisch. Sie fördern die gesamte Produktplatzierung , die dort vorkommt. Dann wird jedes Mal, wenn eine Hochzeit oder so etwas ansteht, ein riesiges Ding daraus gemacht, wissen Sie, beurteilend. Und ein bisschen, wissen Sie, ein komplexer Effekt.
(27:17) Es steht mir nicht zu zu sagen, was richtig oder falsch ist. Aber es ist alles so extrem und eine sensorische Überreizung, dass die Leute sich jetzt so verhalten. Aber das sind die Inder. Wir sind so multidimensional. Wir alle als Individuen, und ich habe 7 Jahre in Europa gelebt. Daher weiß ich, dass die Denkweise so unterschiedlich ist, weil wir nicht nur ein Leben führen.
(27:37) Wir leben eigentlich, wir führen alle ein paar Leben in diesem einen. Und wir sind sehr widerstandsfähig. Wir sind zumindest bis jetzt nicht verwöhnt aufgewachsen. Man musste hart arbeiten. Man muss sich einfach durchbeißen. Äh wissen Sie und es war unterhaltsam und bunt, und es ist eine sensorische Überreizung.
(27:54) Und ich möchte Ihnen sagen: fantastisch. Ja. Absolut. Ich meine, vor 30 Jahren gab es eine Zeit, da landete das Flugzeug und man dachte: „Oh, du bist zurück in Bombay“, und man musste durch den Zoll und sie stürzten sich auf einen wegen, wissen Sie, eines kleinen Discman. Jetzt, nach 5 Tagen, denke ich: Mensch, ich vermisse es, zu Hause zu sein.
(28:10) Ich liebe es. Ich weiß, sogar der Geruch ist jetzt fantastisch. Wissen Sie, ich bin umgezogen, nachdem ich zum FIT gegangen bin, wo ich schließlich beschloss zu studieren. Es ist ein sehr intensiver einjähriger Kurs. Ein Crashkurs im Zuschneiden und Drapieren. Man lernt die Technik von vier Jahren Modeschule in nur einem Jahr.
(28:27) Ich ging jeden Morgen um 8 Uhr hin und kam um 1 Uhr nachts raus, weil die Aufgaben am nächsten Tag fertig sein mussten. Das war die Bedingung, wenn man teilnehmen wollte, denn es waren auch ältere Leute dabei. Selbst das war schwer genug, diese 9 Monate in dem Jahr freizuschaufeln, weil es so intensiv, aber großartig war.
(28:46) Und dann dachte ich, ich will in New York sein und dort ein Atelier haben. Indien war zu dieser Zeit noch sehr im Entstehen, die Branche, also hatte ich ein kleines Atelier und träumte von Indien, und diese Träume hatten nichts mit meinem Leben in Mumbai oder dem in Delhi zu tun. Ich träumte von Rajasthan. Ich träumte damals von diesen Dingen.
(29:06) Mein Freund Ragu Ratau war gerade zurückgezogen, und ich hatte ihm bei seiner Show in Jodhpur geholfen, die im Mehrangarh-Fort stattfand, bei dem einem jedes Mal die Kinnlade runterfällt, egal wie oft man es sieht . Und es war dieser Exotismus, den ich hier spürte, dass ich, egal wie toll New York war, einfach nicht die gleiche Verbindung aufbauen konnte.
(29:26) Und ich verstand, dass ich, egal wie westlich ich erzogen wurde–natürlich, ich war im Internat; wir sind im ganzen Norden herumgezogen; mein Vater war bei der Marine, also sind wir viel gereist und mit dem Auto gefahren. Aber da war etwas so Indisches, das ich nicht genau benennen konnte, das hier verankert war, und so bin ich schließlich einfach zurückgezogen.
(29:43) Ich sagte: „Wissen Sie, ich sitze hier und träume davon, sogar von den Gerüchen.“ Und so kam ich zurück und sagte, wir ziehen nach Delhi, weil ich dachte, dass Mode dort einen stärkeren Stellenwert hat, wo es Sommer und Winter gibt. Aber was hat Sie dazu gebracht, mitten in Ihrer Karriere ans FIT zu gehen? Ich wusste nicht, wie man schneidert, ich musste die Technik lernen; ich verstand, dass ich für all meine Ideen vom Drapieren und dem Entwerfen einer Dhoti-Hose, die anders war, etwas brauchte.
(30:09) Ich meine, ich mache so viel mit Faltenlegen und Drapieren. Es ist eine technische Sache, wie Stickerei. Stickerei habe ich von einem Karigar gelernt. Nicht, dass ich selbst sticke, aber ich könnte es, ich weiß jetzt alles darüber, weil ich stundenlang bei ihnen gesessen habe. Aber ich wusste nicht, wie man einen Ärmel oder eine Jacke zuschneidet, wissen Sie, und das war nichts, was unsere Master-Gs wussten. Niemand hier wusste das.
(30:30) Es lag in unserer Kultur, vielleicht weil Sie viel jünger sind. Also trugen Ihre Großmütter und meine Mütter und alle anderen Textilien. Das Einzige, was sie trugen, war so weit, dass du und ich uns einen Churidar teilen konnten, so groß war er, weißt du, es war einfach nur ein weit geschnittenes Unterteil.
(30:48) Es gab also keine strukturierte Passform, und ich wollte darüber hinaus einen Faltenwurf wie diesen kreieren, was ich auch tue. Es gibt eine Technik dafür, die habe ich gelernt und wir arbeiten jeden Tag daran. Was haben Sie damals Ihrer Meinung nach anders gemacht, das den Verlauf Ihrer Karriere verändert hat? Ich hatte nie Angst davor, wie lange etwas dauert.
(31:13) Ich, ich hatte nie Angst vor der Arbeit. Wenn ich mich einmal darauf eingelassen hatte, war ich voll dabei. Und heute muss ich die Hälfte der Zeit zum Abendessen gehen. Das ist lästig, denn ich würde lieber in meinen Gedanken sitzen und darüber nachdenken, wie ich zum nächsten Schritt oder zur nächsten Idee gelange , die ich Das steht im völligen Gegensatz zur heutigen Generation der sofortigen Bedürfnisbefriedigung.
(31:33) Nein, nein, nein. Ich verstehe das nicht. Ich, ich bin kaum in den sozialen Medien. Ich meine, man sagt mir ständig, dass ich in den sozialen Medien der Firma sein muss, aber ich denke, in dem Moment, in dem ich irgendwo bin und Fotos mache, lebe ich nicht mehr im Moment. Ich versuche, etwas zu projizieren, aber ich möchte ganz darin eintauchen.
(31:50) M Äh, ich glaube also, wir sind anders aufgewachsen. Ich habe ein fotografisches Gedächtnis für Dinge, die ich sehe. Aber wenn du mir gestern eine Aktienformel nennst, werde ich mich heute nicht mehr daran erinnern, weißt du. Deshalb habe ich das Gefühl , dass Wharton eine solche Verschwendung war.
(32:03) Aber wie dem auch sei, nicht diese Zahlenbegabung. Aber ich, ich bin einfach, wir sind einfach so aufgewachsen. Ich wusste nicht, dass das eine Möglichkeit ist. Wenn man also weiß, dass man diese Freiheit bekommt, ist das eine ganz andere Sache . Wenn ich 7 Tage die Woche arbeiten muss oder wenn ich, dann gibt es keine Beschwerde.
(32:23) Ich bin einfach dankbar dafür. Und mein Studio, das Sie noch nicht gesehen haben, ist exquisit. Es umfasst jetzt etwa 95.000 Quadratfuß. Es besteht aus drei Gebäuden. Es ist aus Beton entworfen, mit der Form der Kuppeln von Delhi. Es ist ein exquisiter Ort, um dort zu sein. Haben Sie in Ihrer Karriere viele Zurückweisungen erlebt? Haben Sie das? Ich würde sagen ja.
(32:45) Äh, wissen Sie, wenn man das Glück hat, mit einem eigenen Laden zu starten, erlebt man keine Zurückweisung auf die klassische Art, dass man in ein Geschäft geht und sagt, ich möchte Ihnen diese Dinge verkaufen, und die sagen, nein, das ist Mist oder es hat sich nicht verkauft oder was auch immer. Aber man wuchs nur sehr langsam hinein, weil man nicht wusste, dass man viele Dinge falsch machte, für die man dann bezahlte, was etwas anderes ist als eine klassische Ablehnung vor Ort.
(33:08) Aber davon gab es viel. Wir waren die ersten Designer, die in Mailand ausstellten, und wir taten es, wissen Sie, es war großartig, aber wir hatten nicht weitergedacht. Wir hatten keine–man bekommt einen Auftrag für 500 Hühnchenhemden, Hühnchen-Curry. Es gab keine Möglichkeit, das zu schaffen .
(33:22) Also sind wir voll auf die Nase gefallen. Es war keine Ablehnung, sondern Selbstsabotage. Es ist Selbstsabotage. Nicht, weil man es will, sondern weil man es nicht besser wusste. Und deshalb sollte man für jemanden arbeiten, um die Branche zu lernen und sie von Grund auf zu verstehen. Denn wissen Sie, von oben ist die Sicht eine ganz andere.
(33:40) Man sieht über die Bäume hinweg. Man sieht nicht die Wurzeln und das, was das Ganze stützt, und ich halte das für sehr, sehr wichtig. Äh, aber ich kann sagen, ich bin 63. Ich stehe jeden Tag mit großer Begeisterung auf. Manchmal bin ich um 4 Uhr aus dem Bett gesprungen. Mein Gott, es ist noch nicht halb sechs, verdammt, weil ich so aufgeregt bin, zur Arbeit zu gehen, dass ich mich zwingen muss, wieder ins Bett zu gehen.
(34:04) Wissen Sie, unglaublich, und das in meinen 60ern. Ich meine, wie viele Leute könnten das von sich sagen ? Und die Hälfte meiner Freunde geht in Rente, oder? Weil sie in Rente gehen . Ich sagte: „Hört zu, ihr steuert auf Alzheimer zu, wenn ihr nichts tut. Bitte nehmt euch ein Hobby, wissen Sie, denn ich gehe arbeiten.
(34:18) “ Und zwei meiner großen Idole, Lagerfeld und Armani. Armani machte im Juli eine Show und starb dann. Und Lagerfeld arbeitete auch noch einen Monat zuvor. Und ich habe jedem gesagt, meiner Familie, Leute, ich werde bis, hoffe ich, zwei Tage vorher arbeiten. Und versucht nicht, das zu ändern, denn das wird nicht passieren.
(34:37) Ich war bei Giorgio Armanis Show in Mailand, wo er herauskam. Waren Sie gerade erst dort? Nein, bei der letzten war ich nicht. Ich war bei der davor. Ja. Und er wankte, aber er war immer noch da, und das war der Geist eines Künstlers. Und wissen Sie, anscheinend haben sie gerade jetzt, falls Sie dorthin kommen, seine Pre-Kollektionen dort ausgestellt , das ist die Couture in den sogenannten Armani Silos.
(35:01) Es sind drei, vier Etagen und es ist einfach gemacht. Und ehrlich gesagt, ich war bei einer oder zwei seiner Couture-Shows in Paris , aber man kann die Details nicht einmal von der anderen Seite des Raums aus sehen. Du musstest hier stehen, denn es ist ein ganzer Untergrund aus winzigen Kristallen, die verlötet wurden, weißt du, was man mit dem bloßen Auge nicht sieht, es sei denn, man steht direkt davor.
(35:19) Und anscheinend hat er selbst als Kranker noch alle seine Anproben wahrgenommen. Er war dann online per Zoom dabei und hat zugeschaut. Er war ein Kontrollfreak. Und er hat sich nicht an die Mode gehalten. Er machte sein eigenes Ding und blieb dabei. Lagerfeld hingegen war das unglaublichste Chamäleon, denn ein Mann konnte Fendi machen, er konnte Chloé machen, er konnte KL, Chanel und Cruz machen, und er hat sich nie beschwert.
(35:42) Es gibt diese schöne Geschichte, in der Anna Wintour erzählt, dass sie beim Abendessen waren und es plötzlich einen Knall gab , weil sein Schreibtisch, auf dem etwa 500 Bücher lagen, zusammengebrochen war. Weißt du, weil er so unersättlich war und er machte, und ich denke, wenn man diese Leidenschaft hat, wird nicht jeder so erfolgreich sein.
(36:03) Aber dein gelebtes Leben ist eben nicht, weißt du, jeder andere. Ja, sicher. Ich hoffe, es läuft gut und es sind Milliarden auf den Konten. Ich könnte nur an diesem Terminal landen, was im Moment aber nicht der Fall ist. Aber ich sage nur, es ist die Reise, die zählt. Und was ist diese Reise? Die Art und Weise, wie du deine Tage füllst.
(36:17) Und wenn dich das begeistert, sind 95 Prozent deines Lebens abgedeckt . Was sagst du zu Leuten, die nach diesem Hunger suchen, morgens mit diesem Gefühl von Entschlossenheit aufzuwachen? Also, das Wichtigste ist, dass man etwas findet, für das man brennt. Okay? Denn wenn du feststeckst, wie du vorhin sagtest, und nur einen Job machst, um über die Runden zu kommen, ist es schwer, das zu haben, oder? Dann wirst du ständig auf die Uhr schauen: Wann kann ich nach Hause gehen? Aber die heutige Welt bietet so viele Möglichkeiten. Nicht jeder wird
(36:46) ein Star sein. Setz dich also nicht dem Unglück oder unrealistischen Erwartungen aus. Aber wenn du finden kannst, was du liebst, dann weißt du, denn was ist das Leben eigentlich? Und das weißt du nicht. Das haben wir in unserer Jugend nicht genug gelernt. Uns wurde beigebracht: Du musst rausgehen, du musst Geld verdienen, du musst dies tun.
(37:07) Weißt du, wir wurden gelehrt, uns über den äußeren Schein zu definieren, oder? Und weißt du, wenn man in einem relativ armen Land aufwächst und zum Beispiel die Sindi-Gemeinschaft alles verloren hat, dann schätzen sie Geld eben sehr. Ich erinnere mich, wie dieser Cindi-Mann bei einer Hochzeit aufstand (sie kamen aus Lagos) und sagte: „Meine Damen und Herren, trinkt wie ein Fisch, weil wir so reich sind oder so ähnlich.
(37:28) “ Wissen Sie, ich war völlig durchgedreht, oder? Und jeder in dieser Familie endete als emotionales Wrack, weil sie sich nur über Geld definierten, das sie auf welche Weise auch immer in Massen anhäuften. Also hat alles seine Tücken. Wissen Sie, man kann gutes Essen haben, aber wenn man zu viel isst, wird einem nachts schlecht.
(37:47) Und so ist es mit allem: Alles Großartige ist im Übermaß schlecht. Einfach alles, man muss also sein eigenes Gleichgewicht finden, und das ist bei jedem anders. Aber wenn man etwas findet, dem man sich widmet, glaube ich, dass wir die Kraft unseres Unterbewusstseins unterschätzen oder nicht genug darüber lernen, wenn man wirklich etwas erreichen will.
(38:10) Ich stimme absolut zu, es ist deine Kunst, die dich am Leben erhält. Ja, es ist eine Leidenschaft. Ich meine , schau dir Hussein an; er hat bis zum Schluss gemalt. Er lief barfuß umher. Ich denke an Krishna Kana; er ist gerade 100 geworden. Er war vor ein paar Jahren zum Abendessen bei mir und sagte: „Manchmal sperre ich mich ein.
(38:27) “ Er hatte ein Haus in Simla oder so, und drei Tage lang sah ich niemanden. Ich habe nur gegessen, wissen Sie, und dachte mir: „Wow.“ Und das hat mich inspiriert. Und ich glaube, wenn man privilegiert genug ist–ich kann nur für die Kunst sprechen–, ich meine, Frank Gehry starb, wie alt war er? War er in seinen 90ern und produzierte immer noch fantastische Gebäude? Aber er war leidenschaftlich, und ich sah eine Retrospektive von ihm, die ich sonst nicht gekannt hätte, weil seine Gebäude so ausgefallen aussehen. Und
(38:54) er sprach in mehreren Videos darüber, wie er von Fischen und ihren Flossen inspiriert wurde. Er schnitt Fische und ihre Flossen auf und arrangierte sie. Und das wurde zur Grundlage dieser unglaublichen Gebäude. Oh mein Gott. Wenn man darüber nachdenkt, sind sie wie, wissen Sie, Ja. mit den Schuppen.
(39:11) Wenn du also verrückt genug bist, etwas zu haben, das dich so antreibt, dann tu es einfach. Ist Leidenschaft für dich Kunst oder Geschäft? Wissen Sie, weil man verkaufen muss, um diese 8.000 Quadratmeter und die tausend Leute zu halten, muss es Kunst und Geschäft sein. Ein Teil davon muss geschäftlich sein.
(39:37) Aber wie bei der Ausstellung, die ich im Januar mache, die ganze Eröffnung, ich weiß, dass sie kein Geld einbringen wird, aber es begeistert mich wirklich, sie zu machen , also mache ich es, wissen Sie. Aber es wird ein Gleichgewicht geben. Ich habe jetzt auch OTT, das tragbar ist, aber es ist etwas anderes.
(39:53) Wir haben TASA, wo wir erstklassige Herrenmode machen. Das sind Unternehmen, aber sie können trotzdem schön sein. Wir machen immer noch alle Anproben an einem Passformmodell. Wir wenden immer noch dieselbe Disziplin an, weil meine Marke für Passform stehen soll. Ich möchte, dass es Kleidung ist, die man tragen kann.
(40:09) Leute sagen mir, sie holen meine Kleidung nach 25 Jahren heraus und tragen sie immer noch. Sowohl wegen der Qualität als auch wegen der Zeitlosigkeit, denn ich folge keinem Trend. Ich habe viele Leute gesehen, die sagen: Wir haben etwas gekauft, getragen und werden es nie wieder tragen. Es war zu schwer. Es war zu dies, zu das.
(40:25) Und ich sage: Leute, wir wiegen diese Leggings. Wenn sie mehr als 3 Kilo wiegen, kann man sie nicht tragen. Und das ist nicht nachhaltig. Und das ist nichts. Und das ist der Preis der Praktikabilität, den man zahlen muss. Wissen Sie, ich glaube nicht Wenn man Maler ist, kann man alles malen, wissen Sie. Äh, weil man ihnen etwas verkauft, das an der Wand hängt.
(40:45) Aber ich denke, wenn es sein muss, hat es einen Nutzen, mit dem man leben muss . Wissen Sie, Charles James, der exquisite amerikanische Couturier, er starb mittellos. Er lebte im Chelsea Hotel, weil die Kleider mit Lastwagen transportiert werden mussten; sie konnten nicht verpackt werden. Wenn also eine Prominente in Texas sie trug, kam sie auf einer Schneiderpuppe auf die Ladefläche.
(41:08) Oh mein Gott. Und es gibt dieses wunderbare Foto, auf dem all diese Frauen zu sehen sind, weil es in den Villen damals diese Art von Lounge gab. Dort konnten die Frauen entspannen und sich erfrischen. Man müsste das ausziehen, um auf die Toilette zu gehen, es gibt keine Möglichkeit, damit zu gehen, und die Badezimmer sind heute nicht einmal mehr so groß. Das sind praktische Dinge.
(41:34) Und ich sage diesen Leuten auf Hochzeiten immer wieder, dass man eine Art...sie sagten, eine Freundin kommt und hält es, und ich meine, das ist sehr attraktiv. Oder zwei Freundinnen. Ja, zwei Freundinnen. In meinem Fall waren es zwei Freundinnen, die es gehalten haben. Deshalb sagte ich, warum macht ihr nicht einfach einen Bereich bei diesen Hochzeiten, wo man hineinschlüpft und es von alleine steht.
(41:53) Man geht, erledigt sein Geschäft, zieht es wieder an. Es ist viel einfacher, denke ich, und möglicherweise ein wenig hygienischer. Aber zu diesem Thema: Ihre Couture hat indische Hochzeiten neu definiert. Aber ich glaube, es gab auch diesen riesigen kulturellen Wandel in Bezug darauf, was indische Hochzeiten heute wirklich sind .
(42:09) Um ehrlich zu sein, ich weiß nicht mehr, was sie sind. Ich bin völlig verwirrt und ratlos. Erstens: Da Indien viel Geld verdient hat, definieren sich die Menschen darüber, immer schwerere Kleidung zu tragen. Und die Leute sind jetzt sehr besorgt. Ich kann nicht weniger schick gekleidet sein als meine Gäste.
(42:26) Das ist ein Satz, den ich ständig höre. Und ich sage: Scheiß auf die Gäste. Wenn sie sich unwohl fühlen wollen, warum sollte dich das kümmern? Diese Feiern dauern 7 bis 8 Stunden. Du willst tanzen? Das Schlimmste, was ich sehe, ist eine Braut, die sich um 22 Uhr verkrümelt und in einem kleinen Kleid mit Sandalen oder Turnschuhen zurückkommt.
(42:41) Trage Turnschuhe unter deinem Langa. Aber ich meine, komm schon. Ich sage ihnen immer : Du musst bis 5 Uhr morgens darin bleiben und weil du dich wohlfühlst, und du hast so viel in dieses Outfit investiert und wir nehmen den Saum raus und machen dir passende Palazzos dazu, damit alles an bleibt.
(42:55) Weißt du, das sind kluge Tricks. Wir haben eine Kampagne namens „Love and Reuse“ gemacht, die Frauen zeigt, wie man Dinge wiederverwenden kann– wir machen das schon seit Jahren. Also Ich glaube, dass auf den Menschen ein riesiger Druck lastet. Äh, und ich glaube, teilweise wird das durch Bollywood befeuert, teilweise durch sehr große Familien, wo Kleidung und
(43:19) Schmuck einfach...ich habe das Gefühl, die halbe Zeit geht es nur um Dekor, Kleidung und Juwelen, weil die Erfahrung dort meistens schrecklich ist, indische Hochzeiten sind wie ein Massenauflauf. Was machen indische Bräute heute falsch? Ich denke, viele machen es richtig, sie kleiden sich für sich selbst. Früher haben sie getan, was ihre Mütter oder Großmütter sagten, also hat sich das geändert.
(43:43) All diese Mädchen sind hochgebildet, sie betrachten sich als gleichwertig; sie wurden nicht dazu erzogen, in eine andere Familie einzuheiraten, und deshalb hat sich vieles verändert. Ich glaube, die Leute, die frei sind, haben eine tolle Zeit, aber ich sage ihnen immer: „Du willst diese Schleppe, aber die Schleppe ist für eine Kirche, wo man geradeaus geht; du wirst dich selbst anzünden, wenn du dich drehst “, du weißt schon.
(44:07) Ich meine, der arme Junge wird schikaniert. Ich meine, nichts davon ergibt einen Sinn. Also, ich denke, was sie falsch machen, ist, dass sie so viel sehen und versuchen, es aus 100 Quellen nachzuahmen. Und das entfernt dich davon, die zu sein, die du wirklich bist. Die schönsten Bräute. Es geht nicht darum, welchen Designer du trägst oder wie viel Schmuck.
(44:28) Es geht darum, wie wohl du dich in deiner Haut fühlst und wie sehr du du selbst aussiehst. Lassen Sie uns das auf die Mode übertragen und nicht nur auf die strahlende Mode. Was machen indische Frauen Ihrer Meinung nach modisch richtig und was falsch? Ich glaube, dass unsere Magazine einen sehr hohen Stellenwert auf westliche Kleidung gelegt haben, weil das die großen Werbetreibenden waren, und auch auf Prominente, die sich vielleicht neu erfunden haben oder einfach den Körper dazu haben und sehr avantgardistische
(44:57) und ausgefallene Sachen tragen. Das ist für indische Frauen nicht relevant. Sie haben nicht einmal die passende Figur für diese Dinge. Aber leider ist das etwas, das ich in Indien oft gesehen habe. Als die Vogue plötzlich Fab India auf das Cover brachte, rief ich sie an und sagte: „Großartig!“ , denn wenn man relevant sein will– das war vor etwa fünf Jahren–, tragen viele Frauen Fab.
(45:20) Es ist wie in Amerika, wissen Sie, als Anna Wintour die Gap-Mode brachte oder als sie übernahm und jemanden im Sweatshirt und Jeans auf das Cover brachte, was unerhört war, weil das die Leute eben tragen. Man muss also eine Antwort finden; ein Magazin muss den Weg aufzeigen. Ich denke also, dass es da eine Menge Verwirrung gab.
(45:39) Ich glaube, dass viele unserer Filme von offen westlich zu offen indisch wechseln. Es geht nicht um das echte Leben dazwischen, es sei denn, man hat eine coole Kiran Rao, die einen Film macht oder so, bei dem sich alles so leicht und authentisch anfühlt, und dann schauen sie sich schöne Kostümdramen an. Ich meine, alles, was Sanjay Bansali macht, ist wunderschön, aber ich bin sicher, die Leute haben sich morgens, mittags und abends nicht so gekleidet, aber das sind fantastische Fantasy-Filme mit einer tollen Ästhetik, aber niemand
(46:07) kann den Unterschied erkennen. Also tragen Bräute jetzt diese Kopfbedeckungen und tanzen. Ich frage mich dann: Wer sind wir, was soll das alles? Was sind wir geworden, was für eine Art von Menschen sind wir geworden ? Sind wir...bist du eine Schauspielerin? Sie sagen dann: „ Sollen wir fünf verschiedene Visagisten buchen?“ Sie fragen mich dann und ich sage: „Warum?“„ Spielst du fünf verschiedene Schauspielerinnen?“ Und schauen Sie, hätten Sie nicht lieber jemanden, der Ihre Haut kennt und weiß, was Sie
(46:30) unterstreicht? Diese ganze Nachahmerei ist also sehr gefährlich. Ganz einfach : Die Mädchen, die Alia Modi mögen, sie ist super schick, weil sie mit der stilvollsten Frau aufgewachsen ist, und ich glaube nicht, dass sie sich links oder rechts umgeschaut hat. Sie wusste, was sie wollte, und hat sich selbst gestylt.
(46:51) Und wissen Sie, wir tragen eine Sache; es war wunderschön. Es gibt viele wie sie. Tanya Godridge war so eine, wissen Sie, vor vielen Jahren. Sie wuchs mit ihrer Mutter auf, die sich um nichts geschert hat und so stilvoll war. Egal ob sie eine Langa, einen Sari oder Jeans trug, sie hatte einen Look, der ganz ihr eigen war. Und ich glaube, genau das fängt man heute an zu vermissen.
(47:11) Ich sehe das nicht mehr sehr oft. Ich meine, ich werde mich benehmen, aber es gibt viele Horrorgeschichten zu erzählen. Ich glaube, dass dieses Gefühl von Authentizität fehlt. Ja. Und man steht einfach dazu, weißt du. Als ich nach Delhi zog, das ist eine lustige Geschichte. Da gab es eine Frau namens Livelin Sharma, die sich wie eine Banjara kleidete. Okay.
(47:32) Voll im Banjara-Stil, mit dem Schmuck. Nur trug sie riesige Plateauschuhe, weil sie Zugang dazu hatte. Und ich weiß noch, wie ihr der Zutritt zum Hyatt verwehrt wurde, weil sie dachten, da sei eine Dorfschönheit gekommen. Okay. Sie bekam einen Wutanfall, aber sie sah großartig aus, weil sie einzigartig war. So war sie eben.
(47:54) So hat sie sich gekleidet, weißt du, und sie hat es einfach verkörpert. So fühlte sie sich wohl. Es gibt diese Frau in Bombay. Ich weiß nicht, irgendeine Mrs. Gandhi, die all diese Rudrakshas und wunderschöne Sambalpuri-Saris trägt, und das Augen-Make-up ist genau so. Und sie sagte: „Ich habe Instagram geschaut.
(48:09) “ Sie sagte: „Das ist für niemanden sonst, denn es ist für mich selbst.“ So fühle ich mich gut, wenn ich in den Spiegel schaue. Ich suche es raus und schicke es dir. Du musst sie unbedingt mal treffen. Ich meine, sie muss in ihren 70ern oder 80ern sein. Aber sie sieht exquisit aus. Weißt du, diese älteren Damen mit indischem Stil , die altern einfach nicht.
(48:29) Ich sage immer, wenn Armani die besten Hosen schneidern kann, dann diese großen indischen Mütter, aber wenn sie ihren Sari wickeln, auch wenn hier was raushängt, dann hat das eine Anmut für die Welt, und der Dutt, das kleine Ding, das Bindi, es ist einfach exquisit. Ja. Absolut. Okay. Absolut. Da gibt es nichts lächerlich zu machen , wie ein Banjara-Gemälde und ein kleiner Frosch.
(48:50) Also, okay. Ich bringe dich jetzt zurück zum Geschäftlichen. Okay. Nur ein kleines bisschen. Was war deine klügste unternehmerische Entscheidung? Ich glaube, für mich war es der Umzug nach Delhi. Also, ich bin nach Delhi gezogen. Ich bin in ein städtisches Dorf gezogen. Ich hatte eine Etage in einem dieser Häuser.
(49:09) Ich liebte diese ganze Erfahrung und ich liebte es, in Indien zu sein, zum Janpath zu gehen oder im Lodi Garden spazieren zu gehen. Ich habe Indien anders gefühlt, weißt du. Es gab viele Designer in Bombay, die wunderschöne Dinge gemacht haben, weißt du. Shahab Dur, wunderschöne Schnitte. Dafür mussten wir nicht in Delhi sein. Ich wollte Indien spüren.
(49:30) Ich war in Jaipur, ich war in Lucknow, ich war in Benares. Ich habe recherchiert. Ich liebte diese ganze Erfahrung, und ich glaube, im Norden zu sein und von Menschen umgeben zu sein, die sich viel indischer kleideten– wissen Sie, als ich nach Delhi zog, gingen wir zum Abendessen, jede Frau trug eine Kamiz oder einen Sari.
(49:48) Wenn ich jetzt zum Abendessen gehe und es keine Hochzeit ist, tragen nur die Frauen, die so groß sind, indische Kleidung. Manche tragen eine schöne Mischung, aber die meisten tragen einfach westliche Sachen. Die Gesellschaft ist seltsam, nichts ist richtig oder falsch. Es ist, wie es ist. Wünschst du dir, es wäre anders? Nun, nicht bei Hochzeiten, wenn ich zu meiner ersten Diwali-Party gehe und manchmal veranstalteten Sal und ich sie .
(50:13) Ich meine, jeder würde kommen, etwa 100 Leute, und sie wären alle indisch gekleidet, aber nicht so übertrieben wie bei einer Hochzeit, und ich fand es immer schön anzusehen, weil es Textilien waren oder leichte Stickereien und sie waren gekommen, um Spaß zu haben, wissen Sie. Sie fühlten sich also wohl. Sie fühlten sich sehr wohl, niemand litt unter einem Can-Can, in dem man nicht laufen oder sich bewegen konnte, wissen Sie.
(50:33) Es war reizend, es war wie der Anblick eines alten Gemäldes; es gibt diese schönen Gemälde in Rukmars Büchern von diesen Peschawar-Hochzeiten und jeder trägt seinen Nawir oder Lucknow-Chikan. Es fühlte sich einfach locker und authentisch an, und alle saßen herum, manche spielten, und ich hatte Qawwali-Sänger in einem Raum.
(50:50) Ich hatte immer viele Dinge, die in verschiedenen Räumen gleichzeitig passierten, damit man herumgehen konnte , weil man weiß, dass es so sein muss. Ich, ich glaube, es gibt da nichts zu wünschen, wissen Sie? Wir haben uns im Kreis gedreht. Ich hatte Onkel, die heirateten, wissen Sie, in Hosen ohne Falten, im Schneidersitz auf dem Boden.
(51:07) Ich weiß nicht, was sie sich mit dem Sappa gedacht haben; sie trugen Einreiher. Das war es, was Siddhis in den 70ern taten. Ich meine, während die Bräute damals komplett herausgeputzt waren, von wo auch immer sie kamen, wissen Sie, Kalanik, Ketan damals. Heute gibt es eine große indische Identität, vielleicht nicht in der Alltagskleidung, aber sicherlich für bestimmte Anlässe, und diese indische Kleidung ist aufwendiger und braucht etwas mehr Platz und Zeit, und das ist absolut okay, man schätzt die
(51:36) Arbeit. Ich denke also, es ist eine großartige Zeit in Indien. Ich habe, wissen Sie, wir haben gerade vorgestern beim Abendessen darüber gesprochen, als wir uns alles angesehen haben, was gerade passiert. Wir haben einfach in einer großartigen Zeit in Indien gelebt. Wissen Sie, jeder, der von den 60ern bis heute aufgewachsen ist, der Fortschritt, das Ganze, Indiens Selbstverständnis–wir hatten keinen großen Krieg, nichts, wir hatten nur einen kleinen Krieg mit Pakistan.
(51:59) Ich habe tatsächlich letzte Nacht darüber nachgedacht. Es ist so unheimlich, ich denke tatsächlich, dass... die Zeit, in der wir gelebt haben, in der... es eigentlich so wunderbar war. Es ist wunderbar. Dass wir unsere eigenen Entscheidungen treffen konnten, wir sind als Generation so bewusst. Und ich meine, schauen Sie, wir waren sehr privilegiert, dass wir so gebildet wurden.
(52:18) Wissen Sie, wenn ich sehe, was die Leute durchmachen und die Kämpfe. Und ich sehe diesen jungen Inder, ich sehe die Kinder meiner Haushälterin, sie ist Jahrgangsbeste, sie hat jetzt einen Job in meiner Wirtschaftsprüfungskanzlei, wo sie für mich arbeitet, sie arbeitet dort und macht ihre Ausbildung zur Wirtschaftsprüferin, diese Kinder sind hungrig und arbeiten, und sie sehen Möglichkeiten, es ist erstaunlich.
(52:42) Gab es jemals eine Zeit im Geschäft, in der die Dinge stagnierten oder wissen Sie, nicht unbedingt immer durch die Decke gingen? Ja. Ja. Natürlich gab es die. Ich meine, ich denke für mich, ich sage immer, dass Corona ein erstaunlicher Neustart war, und ich fühle mich immer schuldig wegen dem, was die Leute durchgemacht haben.
(52:58) Und die Schrecken, die die Inder durchlebt haben, ich kann nur für sie sprechen. Niemand weiß das überhaupt, weil es einfach mit drei Stunden Vorankündigung verkündet wurde. Die meisten Leute haben keinen Kühlschrank . Sie haben Nahrung für einen Tag und sie wurden geschlagen, wenn sie rauskamen, und sie hatten keine Mittel, um zu verdienen.
(53:15) Also wirklich, dieser Monat, für diese zwei Tage war ich noch desorientiert, wissen Sie, äh. Und dann, weil wir auf einer Farm leben , konnten alle noch spazieren gehen und der Himmel wurde blau. Wir haben immer noch unsere Freunde aus der Gegend ein bisschen gesehen. Ich glaube nicht, dass es damals Corona in Indien gab.
(53:33) Ich denke, es war eine Vorsichtsmaßnahme, die vielleicht zu früh kam. Aber es half mir, umzudenken und einen Neustart zu machen. Ich denke ja, ich war stagniert. Denn wissen Sie, man ist auch so nervös, jemand wie ich, dies zu versuchen, jenes zu versuchen. Wenn man den Fokus verliert, ist das das Schlimmste.
(53:50) Wissen Sie, Sal sagte immer : „Mach die Hochzeit, mach die Hochzeit.“ Und ich sagte: „Weißt du was, S? Es ist nicht mein Ding, nur Hochzeiten zu machen; das ist mir zu übertrieben. Ich bin nicht diese ethnische Person, die alles in 70 mm sehen muss, wissen Sie, auf LSD. Es ist nicht mein Ding. Ich finde immer noch, dass I, Dvi oder Minodi die schicksten Frauen waren, weil sie nicht, wissen Sie, was hätte Guy Dvi nicht tragen können? Hast du sie jemals so etwas tragen sehen? Nein.
(54:16) Also, du weißt schon, es kommt, man muss. Aber für mich war das eine Neuordnung, das Gezwungensein, darüber nachzudenken, wer man ist. Und dann habe ich mich mit Aditya zusammengetan, weil ich auch verstand, dass ich kein Verwaltungstalent habe, weißt du, und dass man, naja, die meisten großen Designhäuser haben einen Designchef und jemanden, der das Geschäft führt.
(54:39) Es ist überall auf der Welt Yin und Yang. Weißt du, Chanel hatte die Familie, der Chanel immer noch gehört. Egal ob es Donna Karan, Ralph Lauren oder Calvin Klein und sein bester Freund waren, sie alle hatten jemanden. Weißt du, es ist heute sehr stressig, weil Inder Haute Couture erwarten.
(54:58) Du machst Prêt -à-porter. Du verschickst hierhin. Man wird, du weißt schon, ständig betrogen. Weißt du, die Leute in den Stickereibetrieben kopieren unverfroren und es gibt keine rechtlichen Mittel. Denn selbst wenn man das Design registrieren will, ist man bis zur Eintragung schon kopiert worden. Ich habe tatsächlich einen Designer verklagt, bei dem ich identische Kleidung mit den Prints in Dubai fand, und wir gingen vor Gericht.
(55:23) Wir waren in einem Rechtsstreit, der Drucker starb, jemand anderes...am Ende wusste ich nicht mehr, wer gegen wen kämpfte, also sagte ich nur zur betroffenen Person: „Bitte tu es nicht wieder.“ Und ich glaube, die Person hat ihre Lektion gelernt. Währenddessen klingt das alles großartig. Und diese sofortige Veröffentlichung– anscheinend sagte jemand, der Kopien von Lehengas für den Massenmarkt herstellt, zu jemandem von Tasa, der dort war: Wenn die Show läuft, haben sie große Bildschirme, sitzen da und skizzieren direkt vor Ort. Und diese
(55:55) Sache, manchmal habe ich gesehen, wie ich sagte: „Schick es zu Frontier RS. “ Wenn sie sagen: „Wir können es nicht machen, wir haben kein Tech-Pack “, sage ich: „Schick es zu Frontier RS, die machen es dir in 3 Tagen.“ Es ist so lächerlich, aber sie sind darauf eingestellt. Natürlich wird man Designer, weil man etwas Neues schaffen will, aber es gibt viele Belastungen.
(56:12) Es ist kein Spaziergang. Jeder denkt, unser Leben bestünde nur aus diesen 20 Minuten auf dem Laufsteg und sei so glamourös. Das ist es nicht. Aber man macht es, weil man es liebt. Also ich glaube, das war eine wichtige Sache. Lernschwerpunkt: Zusammenarbeit mit echten Profis. Wissen Sie, die Arbeit mit Tasa hat mir gezeigt, wie eine Firma funktionieren sollte, wie man acht Monate im Voraus Musterexemplare erstellt und wie man die richtigen Fabriken für die Beschaffung findet.
(56:36) Wir können also nicht alles im eigenen Haus herstellen. Wir fertigen die Couture im Haus; wir machen nur die Muster. Wissen Sie, das Arbeitsrecht in Indien ist ein Albtraum , denn man muss mehrere Firmen haben, weil sie Gewerkschaften gründeten und dies und jenes, und man hat ständig Hunderte von Leuten, die einem auf die Finger schauen.
(56:56) Es ist eine Katastrophe . Und das ist die Realität. Das ist die Realität. Denn Mode wird als so glamourös wahrgenommen. Ja. Ja. Es ist so schick. Es ist, als würde man jemanden auf dem roten Teppich bei den Oscars sehen und denken, es sei alles toll, bis man ans Set geht und sieht, wissen Sie, wie es wirklich ist. Ich meine, jedes Mal, wenn ich am Set war oder wir einen Tasa-Werbespot drehten, war ich entsetzt über die Millionen von Statisten und die versteckte Arbeitslosigkeit, wenn man so will. Und ähm, aber wissen Sie, man
(57:26) tut es, weil man es liebt, und alles hat seinen Preis, also ist es in Ordnung. Betrachten Sie das Glas als mehr als halb voll. Bevor ich Ihnen die letzte Frage stelle , gibt es etwas, worüber Sie speziell sprechen möchten? Nun, ich möchte nur sagen, dass unsere Designergeneration zwar angefangen hat, aber es gab keine Designindustrie, viele Leute hatten nicht einmal im Ausland studiert.
(57:48) Und ich glaube nicht, dass man im Ausland studiert haben muss , um klassische indische Mode zu machen . Ich meine, Rukumar hat wunderschöne Dinge geschaffen, war aber Traditionalist, dann wandte er sich dem Modernismus zu, und dann brachte die Regierung die NIDs ins Spiel und wir erlernten eine Fähigkeit, die wir in diesem Land nicht hatten.
(58:05) Aber der Designaspekt ist nur eine Fähigkeit. Ein Unternehmen in der Modebranche ist wie jedes andere Unternehmen auch. Ein Rad hat neun Speichen. Und ich möchte den Leuten immer sagen, dass wir es auf die harte Tour gelernt haben. Lernen Sie das, wissen Sie, denn Sie brauchen Produktionsmanagement, Sie brauchen Personalwesen, das heute eine große Sache ist, Sie brauchen Ihre Finanzen, Ihren Cashflow und Ihre Lagerhaltung, denn Dinge können schiefgehen.
(58:28) Ich meine, es ist eine große Sache. Es ist keine hübsche, fluffige Sache, die man einfach mal so macht. Und ich denke, wie ich schon sagte, wir gingen nach Mailand und waren so erfolgreich, dass wir gar nicht produzieren konnten. Wir verkauften in 70 der weltweit besten Geschäfte. Heute könnten wir das bewältigen, weil ich diese Partner habe.
(58:46) Damals waren wir einfach nur aufgeschmissen, wissen Sie? Und wir sind auf die Nase gefallen, das ist eine riesige Investition und eine verpasste Chance, wissen Sie? Also überstürzen Sie heute nichts, wissen Sie? Als erste Generation haben Chanel und alle anderen ihre Couture-Ateliers bis weit in ihre 60er hinein geleitet. Erst nach dem Krieg, als sie in den 50ern wieder eröffneten, und als der Verkauf begann, also Konfektionsware, da fingen die Designer an, und es gibt viele verschiedene Geschäftsbereiche und keinen richtigen Weg.
(59:19) Und ich glaube, mit 63 freue ich mich wirklich auf die nächsten 30 Jahre. Ich meine, wissen Sie, deshalb kümmere ich mich um mich selbst, denn ich denke , wir haben diese Mühle hinter uns und daraus gelernt, und es geht nicht darum , dass die Größe mein Leben verändert, sondern es verändert die Art und Weise, wie wir arbeiten.
(59:36) Es ist aufregend, heute nach Dubai zu kommen, um am Laden zu arbeiten und jetzt mit einem internationalen Publikum zu sprechen. Ich meine, was ist es schon? Es ist nicht nur eine Ego-Sache, denn ich bin keine solche Person. Also muss ich Dinge tun, die globaler sind, wissen Sie, ich würde gerne zurückgehen und wieder in Mailand zeigen, wenn ich bereit bin.
(59:56) Nicht Paris Couture, weil ich mich nicht gezwungen fühlen will, Dinge zu tun, die ich...und ich bin nur ein Designer. Alles, was ich auf den Laufsteg bringe, steht zum Verkauf. Wir machen keine Kleidung nur für den Laufsteg. Wissen Sie, es gibt Leute, die das getan haben , wie zum Beispiel Gaultier, und es war brillant.
(1:00:10) Wissen Sie, für mich ist das nichts. Wissen Sie, ähm, und ich bin sehr begeistert davon. Ich bin immer noch begeistert. Ich war in Kanchipuram und habe mir die Weber angesehen und was sie dort tun. Ich komme an Orte, die ich mir nie hätte vorstellen können, also, wissen Sie, es ist so: Waren Sie schon einmal in Banaras? Nein , aber Sie sind nach Finnland gereist.
(1:00:28) Wissen Sie, mitten im Winter, also war es sehr aufregend und erfüllend, immer wieder nach Indien und in den Tanz zu schauen, wissen Sie, deshalb bin ich nach Dakshina gegangen, um es zu sehen. Wir arbeiten zusammen, wir machen die Parade auf der Kunstmesse, wissen Sie,
(1:00:43) seit Jahren, und das alles...mein Leben war so bereichernd. Jetzt möchte ich das Unternehmen aufbauen, wissen Sie, denn das ist der einzige Weg, wie es weiterbestehen kann, wenn ich weg bin, und wie Marken im Ausland, wissen Sie, weiterhin Bestand haben. Das ist also alles sehr aufregend, wissen Sie? Und deshalb sind die Leute, die mit mir gearbeitet haben, die aufgestiegen sind, die Designteams, Tausende von Handwerkern von uns abhängig, wissen Sie? Und ich glaube, all das wird möglich durch eine gewisse Größenordnung, wie man Menschen behandelt und, wissen Sie,
(1:01:12) indem man neue Kulturen schafft. Denn was ich so höre, behandeln viele Designfirmen ihre Leute wirklich schlecht; ich meine, das ist in Indien ganz normal. Es sind all diese Dinge, über die wir nachdenken und die das Gefüge dieser Sache interessant machen , und wissen Sie, je mehr man tut, desto mehr Geschick hat man in seinen Händen.
(1:01:35) Das Schwierige, wenn man älter wird, ist, relevant zu bleiben, aber selbst in der heutigen Welt ist niemand wirklich relevant. Ich war bei einem Vortrag dieser Frau, die für ihre Vorhersagen sehr berühmt ist, Lee Cud. Als sie fertig war, sagte ich: Sie hat 120 Trends genannt, was ist da überhaupt noch ein Trend? Aber die Wahrheit ist, es gibt keinen Trend.
(1:01:54) Man findet also seine Nische oder die Nische findet einen, und darauf baut man dann auf. Danke, Ti. Danke. Ich bin so dankbar für die Lektion. Ich habe so viel gelernt. Ich habe das Gefühl, ich muss zurückgehen und mich neu sortieren. Nun, du kannst mich jederzeit um Tipps bitten, und ich werde dir Wege aufzeigen, wie du das angehen kannst.
(1:02:15) Ich meine, ich glaube, wir alle müssen jeden Tag etwas lernen. Wissen Sie, manche Dinge lernt man unbewusst, einfach indem man sie tut. Bei manchen Dingen muss man bewusst sein. Vielen Dank für Ihre Zeit. Es ist mir eine große Freude, Sie hier zu haben. Ich bin sehr froh, das mit Ihnen gemacht zu haben. Pass auf dich auf.
(1:02:30) Vielen Dank fürs Zuschauen oder Zuhören bis zum Schluss. Ich würde mich freuen, wenn Sie den Abonnieren-Button drücken. Es hilft dieser Show, mehr unglaubliche Menschen wie Sie zu erreichen und vor allem unserem Ziel näherzukommen, eine großartige Community mit der Masumi Navala Show aufzubauen.
(1:02:47) Meine Ziele mit dieser Show sind ehrgeizig, und Sie alle sind der wichtigste Teil dieser Reise. Ich möchte für Sie etwas erschaffen. Sagen Sie mir also, was Sie hören möchten. Welche Geschichten könnten Ihr Leben verändern? Ich lese jeden einzelnen Kommentar, und Ihre Gedanken helfen uns ehrlich dabei, die Zukunft dieser Show zu gestalten.
(1:03:03) Wir sehen uns in der nächsten Folge.